art10

Здесь не одна ширма, а две — стоящие плечом к плечу, как пара, ведущая тихий разговор. На левой раскрывается сердце с двумя завитками внутри. На правой — стебель с двумя цветами: сверху раскрытый, снизу опрокинутый, подвешенный к земле. Две композиции, два жеста, один ритм. Та же техника, что и у других ширм серии: стволики свежесрезанной черёмухи, мох на проволочном каркасе, тёплая бронза природного цвета.

Парные ширмы с орнаментами
сердца и цветка

Арт-объект

Двое

Парность — главная идея этой работы. Если соседние ширмы говорят каждая своим голосом, то здесь два знака изначально задуманы вместе, в диалоге друг с другом. Одна композиция — про чувство, замкнутое в форме сердца; другая — про рост, разворачивающийся вертикально. Вместе они складываются в маленькую историю: о земле и небе, о начале и продолжении, о двух силах, которые держат мир.

Расстояние между ширмами тоже не случайно. Они стоят достаточно близко, чтобы читаться как один объект, и достаточно далеко, чтобы каждый знак сохранял своё пространство. Глаз сначала охватывает обе сразу, потом переходит от одной к другой, и каждая из них раскрывается по-своему.

Замысел

Как сделано

Конструкция повторяет общий принцип серии. Парные стволы вкапывались в землю, обкладывались камнями для устойчивости. Между ними горизонтально укладывались более тонкие, ровные ветки — основа, на которой и располагается орнамент. Здесь таких полей сразу два, поэтому работы было вдвое больше: каждая ширма — самостоятельный объект, и их нужно было выровнять между собой.

Сами знаки выплетены из вологодского мха — кукушкина льна — на проволочном каркасе. Сначала из проволоки выгибалась форма: контур сердца с внутренними завитками для левой ширмы, верхний и нижний цветки с соединительным стеблем для правой. Каждый элемент — отдельная заготовка, потом всё закреплялось на основе. После этого пучки мха приматывались нитками к проволоке, заполняя форму. Орнамент сделан с обеих сторон каждой ширмы — значит, всего четыре поля для работы.

Знаки и смыслы

Сердце в адыгейской орнаментике встречается реже, чем растительные или солярные знаки, но имеет своё устойчивое значение: оно связано с темой любви, чувства, привязанности к роду и земле. Завитки внутри — отголосок древней спирали, знака бесконечного движения. Цветочный узор на правой ширме — двухчастный, и в этой двойственности тоже есть глубокий смысл: верхний цветок раскрыт к небу, нижний обращён к земле, между ними — стебель, соединяющий уровни. Это композиция о связи, о том, как одно прорастает в другое.

Работа над этой парой опиралась на лекции Заремы Арсеновны и материалы по адыгской орнаментике. Сдержанная палитра — дерево, мох, золотистая бронза — снова напоминает о традиции: адыгейские мастерицы работали с очень ограниченным цветом, и в этой скромности была своя сила. На фоне летней зелени мох становится особенно тёплым — почти медным.

“

Естественно, при изготовлении каждого орнамента мы использовали символику. На каждой ширме появляются свои знаки — и эти элементы можно очень хорошо трактовать, чтобы потом использовать у себя на дачах, в садах, в огородах.

— Автор работы